Holo UI (by fluffen) – Android Homescreen Tutorial

https://www.youtube.com/watch?v=TnO5a-cC1Mc

在找Holo Design的素材时发现的2013年的视频。
看到封面就非常喜欢的界面设计，个人感觉如今可以算作一种Roboto Holo美学之中的范畴了。而且是纯正的Roboto Holo设计。

那个时候KLWP还没有出现，但是有Zooper Widget、Total Launcher（ssLauncher/）跟Square Launcher、ADW、Apex、Arrow，以及Lightning Launcher，当然还有最著名的Nova Launcher。

那个时候的安卓系统很自由开放，所以能玩出非常多的花样。
也是可以在各种树莓派创客教程复刻的素材。

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不过，不同于那些生自千禧年充满想象的美学理念，
Holo时期的各种事物介于幻想与现实之间的一种科幻，在视觉风格上，处于拟物化和扁平化之间的过渡期。

这不像FA或者是Y2K那么浮夸，Holo有很多看上去为了适应信息化而更加理性的设计，但对用户而言仍然留下了一些想象的空间。

在这一时期，各种红点奖、好设计奖如雨后春笋般出现，暗色调的包豪斯、狂野现代主义；无论是产品设计还是建筑设计，类似的审美在那时候也极度盛行。
尽管随着时代的变化，使得很多设计也变得无用。（即便是时代性的因素、或者只是暂时的）

Roboto的字体和黑灰青色的配色视觉给人一种中性的科技感。

谈起Holo Design本身，简单来说，就是“黑科技”。
它不像它的扁平化后辈Material Design或者是对家的Metro、Apple HIG那么有名。对比这些后辈而言，Holo Design无非是昙花一现的风格。

它也从未运用到电脑和网站设计的领域，甚至也没有很多记载的资料，只能从以往的Nexus宣传新闻寻找。

但是，这种青线黑屏的审美风格的确令人印象深刻，
无论是觉得科幻还是落后。
不仅是软件，包括Nexus的硬件也贯彻了这种设计。
与之类似的是微软的Hololens与初版Windows 10的风格。
（2015年的初设，此时尚未没有迭代成第一版的Fluent Design）。

如果现在看Holo Design在如今更多像是一种功能化的设计，
甚至其外貌也不是强制要求的。
在三星是Touchwiz风格、在小米是MIUI、在魅族是Flyme+Smartbar，CyanogenMod还可以换颜色，总之千变万化，但是功能保持一致，布局本身不会发生太大的突变，就像给Windows换皮肤一样。另说起魅族的Smartbar在我看来又是借鉴了黑莓BB10的设计理念，一切为功能服务，不失工程师美学。

对我来说印象深刻的Holo Design设备，是原道的N70 3G平板。
就是那个臭名昭著的9.9原道耳机的原配机，尽管我从未收到过原道耳机。。即便是在当年也是很便宜的平板，没什么特别亮眼的特色。

但是正是因为Holo Design设计语言的影响，促使这种看起来很便宜的百元机在当时也有很不错的体验了。对比之下，Android 2.x的设备比如E人E本那样加很多尤其是镀铬银色的丰富控件才不至于显得单调。而Holo Design的硬件只需要塑料也能做出很好的设计。

这一定程度上是因为当时Android 4.x和Holo Design的推行主导了几乎整个设备的交互设计乃至视觉审美，厂商得以从定制化的硬件产品设计中解放，不必刻意在设计做文章，甚至可以偷懒只用一个屏幕。

小米3的口号「没有设计就是最好的设计」，也深受此影响，实质上更像是“外包给MIUI”，MIUI V5虽然和Holo Design在视觉上差别很大，但是内核的理念却是高度相似的。（并且值得一提的是，当年小米的发布会还展示了用系统拨号器直接订麦当劳外卖的磁贴设计，也算是类似Holo的系统功能化的设计理念吧）

我用原道平板探索了原生的Android 4.2系统，很多设计我认为比后续的安卓版本更好，也是那个时期的蓝光年代。
尤其是它可以打电话，装Flash玩小游戏。真正的平板手机……不是Phablet那种含糊不清现在看来司空见惯的形态。这些科幻性质的功能堆在一块，它是一种混合体的移动设备。那个时候很多应用程序还在适配平板电脑，放在当今也令人怀念。

后来我也购入了Nexus 7 2013款，但是原装的系统也远远没有当年用原道的感觉了，Nexus 7显然更适合Material Design的设计。何况KitKat 4.4的时候，很多界面从黑变白取消青光设计就已经是过渡的趋势了。

Frutiger Aero在之后的定义也融入了建筑设计和其他小物件的元素。对于Roboto Holo亦是如此，我就举几个例子吧。

在这一时期，各种红点奖、好设计奖如雨后春笋般出现，暗色调的包豪斯、狂野现代主义；无论是产品设计还是建筑设计，类似的审美在那时候也极度盛行。
尽管随着时代的变化，使得很多设计也变得无用。（即便是时代性的因素、或者只是暂时的）

那时候也是智能化科技产品、尤其是智能穿戴与自动化智能家居得到实装的年代。

你还记得当年有多少“跑路”的智能硬件吗？

像手环、体重秤这样的设备就不多言了，路由器、猫盘NAS这些较为后期的产品，很多也都是外观上优良的设计。这也包括刚刚提到的Hololens，以及微软的一些产品，我想初版的Windows 10一定借鉴了Holo Design的不少元素。

树莓派这样的各种开发板也在这个时期诞生、并面向学生群体接触。

工程师美学的理念在这一代创客群体中得到了很大程度的认同。如果你接触过一位工科背景的人，
或者是在工控领域的工作者，他们绝对对Holo Design非常熟悉，尽管可能因为实现问题并没有那么好。因为工控机软件不需要人性化排版，如同西装也分面料和布局一样。

在那个年代的建筑设计（可以参考梦想改造家和交换空间），采用暗色调的现代主义的室内外装潢也不少见。

小的时候去过一次北京的中关村，那时候现代的CBD商业区也改成了黑色现代刷漆和扁平化的浓厚的商业风格。
如果说Frutiger Aero是美好、那么Roboto Holo则是沉稳。
以「西装科技」描述Roboto Holo是非常贴切的比喻。

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基于Frutiger Aero美学绘制的海景房机箱草图

最近Frutiger Aero的美学也流入到了DIY装机的交流圈中，
我其实一直想弄一台FA风格的海景房机箱。

这个机箱的原型是金河田爱国者长城的海景房机箱，是个类似公模的设计，大概在200元人民币左右，还是蛮便宜的。
这个圆角是打破以往海景房鱼缸棱方印象的重要设计。

我加了一些自己的风格，比如散热器马甲的设计，它不是那种完全OldSchool的风格，不会和现代设备显得格格不入。
实际上很容易混搭出类似的风格，都是现有技术可以实现的，甚至可以依靠3D打印。因此，如果有厂家想要复刻，并不是很困难。

当然光驱位就有点难度了，因为涉及到内部的位置……光驱位实际上是用来装抽取盒的。

后来一想，如果是设计白色的话，因为你几乎找不到成色较好的白色光驱，所以这个问题的办法其实也最好是实现一个光驱弹簧盖子，我之前捡的酷冷至尊毁灭者机箱，还有早期的惠普Pavilion畅游人台式机箱看到过这个设计。

事实上我想如果真的对光驱有需求，应该也不会再考虑内置设备了，毕竟可以把SATA引出来用。
就连U.2固态SSD都可以使用OCULINK的方式连接了不是？

QXGA的屏幕实际上是几年前那台 烧坏的HP Tablet 608G1，不过想了想就算把它修好也不一定能做些什么，虽然4:3屏幕比例很好。所以在准备搞一块小米平板2的驱动板改成便携屏用。

当然我更推荐给他独立出来接到一个树莓派或者是无头PC/NAS上，独立于台式机本体显示，最好是一个树莓派Zero的模块，再配备独立的遥控器。因为直接接到台式机若不是用来显示窗口的话，会非常混乱且占用接口。用一个独立的模块也就相当于把它当成一个边缘计算的Kiosk展台，休眠的时候也可以当作电子相册么。

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仿造了Windows Live时期的网站横幅设计，
是2009-2012年常见的风格。

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V1sta Fantasy Mobile Concept

Mobile bootscreen designs concept.
Inspired from Y2k mobile apps/programs.

QVGA Standard 240×320 templated. The brand elements from V1sta Fantasy. Recommend using for Games, Apps and Custom ROMs.

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以MSN的小人图标为原型的壁纸设计合辑

旧懐雅露（ふるえあろ）是使用日语对Frutiger Aero的罗马字读音转换成汉字的表记方式。
不过其字面本身的含义也有迹可循，
毕竟Frutiger Aero本身也是高雅怀旧美学的属性。

前些时候画了这些以MSN小人图标为原型的壁纸设计。
看起来像是AI或者是3DCG制作的渲染图，但其实完全没关系，这就是2D图形。但也不是纯手绘。
这实际上是用Affinity Designer绘制的矢量图形。
啊，还好我不用 [Ai]（双关语）

想必拥有强大视野的观众一定发现激烈的高速空手道应酬的neta画面（会心一笑）

我得说我以前是个图标设计师么……

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最近入坑了Trance「传思」音乐，也才知道其对应的专辑封面插图的艺术效果，以往我常在那种CD封面中看到这样的艺术背景插画，原来现在可以叫作Neo-Y2K。

这种视觉效果的美学起源于1990年代、在2000年中期成为顶峰、一直流行于至2010年代初，后也在20年代随着其他小众美学一度再次兴起复古潮流，正如同Frutiger Aero，Chromecore等小众美学一样（且这些美学的元素之间相互交叉，也可融合概括为Y2K美学的一部分）。

Neo-Y2K主要的特点便是在视觉上大量使用计算机绘制的抽象图形表达效果，但与80/90年代的那种粗糙便宜纯3D CG特效不同（例如变形金刚超能勇士、Macintosh蒸汽波），随着90年代末至2000年代计算机技术的高速发展，计算机制作图形的特效逐渐变得精细而富有动感，并且融合了平面图形的艺术设计，同时科技化时代的快速迭替也使得其产物具有一种速度和迷幻的主观感受，就像驶入了信息时代的高速路。

Neo-Y2K 同样是后人定义的学名，由 Evan Collins 于2016年提出，仅仅与Frutiger Aero的学名概念不到一年（尽管名称的提出不代表人们了解到这个名称的存在）

在此之前，也有以「Y2K复兴」(Y2K Revival) 或「科技传思」(Techno Trance) 等各种笼统的说法。不过肯定知道的特征是，在视觉上，它们都是这种由计算机渲染线条制作出的设计效果。

参见： https://aesthetics.fandom.com/wiki/Neo-Y2K

这种视觉风格主要以包装/印刷宣传为主，
如上文所述，最常见的是Trance音乐的CD封面，
以及许多与数字化/数码产品相关的事物包装与宣传品：
包括一些书籍封面、软硬件的包装盒、尤其是电脑外设，
乃至于英特尔的盒装CPU和SSD包装（奔腾/赛扬/SSD7），以及早年的Flash游戏与网站设计也采用此类风格。

而我最近制作的V1sta Artworks网站空间，
也希望有意制作成类似的效果……

这种科技风格的视觉深受2000年代日本电子硬件厂商的影响，其在2003年流行程度达到高点，一些以科技风的视听文学作品，尤其是动漫类也采用类似的风格：

这包括著名的科技风特摄「假面骑士555/Faiz」「手机搜查官7」，机战类动画如「超时空要塞 F / Macross Frontier」，
还有一些背景设定在未来的Galgame，比如蒲公英 Popotan、 Muv-Luv，类比:仇恨故事 Analogue: A Hate Story，乃至于弹幕游戏 DoDonPachi / 怒首領蜂、OS-tan、东方Project的许多同人创作，都有此类美学的实际应用方式。

赛车漫画系列「湾岸Midnight」的衍生街机游戏与动漫音乐，本就以Trance音乐著称，因此它们也有一些类似于Neo-Y2K的感官感觉。

某些不可言喻的低成本电影制作商的剪辑片头，也采用了类似的视觉效果展示。这是因为那个时代的剪辑软件，也内置了类似的片头包装效果器，常常用于制作家庭电影，例如「会声会影系列」、「威力导演系列」等……

来观看2003年希捷工厂的宣传片
希捷全自动工厂 https://www.bilibili.com/video/BV1pg411D7E7

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（当然至今也是十多年前的产物，所以外观上老化了很多）

其中有24和27英寸的版本，都是16:9画幅的分辨率。

具体的型号包括：S24D391H，S24E391H，S27D391H，S27E391H，下图为D391H的柱形支架展示：

我之前在淘宝上也看到过这些型号的显示器在打折销售，不过可惜这不是一个专业定位的显示器，所以没法直接用VESA支架壁挂，以及超薄屏幕的电源是外置的砖头，还是个不太通用的电压。扩展性也不强，视频部分只有HDMI+VGA的接口。

其中以E391H为结尾的版本相当特别。是不是有点似曾相识？

如果你也是一位Frutiger Aero美学爱好者，一定会想起这个东西：

真的很像Windows Sidebar Gadget的图标……
其在Reddit的Frutiger Aero社区也有所讨论。

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Geely Beauty Leopard

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景の域 3周年 – 纪念明信片 现已释出！

不知不觉，景の域已经运营了三年之久。
在这片远景与幻想的空间，我写下了很多。

特此，我制作了周年纪念的明信片，依然是Frutiger Aero的风格。
保存当下的回忆，祈愿美好的未来……

顺带后来发现也是似乎StyleStar论坛的诞生日，也刚好将近是同一天，真是很有缘分……不过StyleStar要早一年。

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这种感觉就像2000年代的FLASH或GIF广告。

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